北京中科医院假 https://m-mip.39.net/czk/mipso_5154120.html华阴老腔，面临一个冷酷的事实。在与谭维维合作后爆红的这几年里，绝大多数人对于老腔的认识，还停留在“华阴老腔一声喊”和飞板凳。似乎真正的老腔，必须得一群须发皆白的老年人，在台上以这个群体罕见的精气神做一些奇怪的事情。在这之前，老腔究竟是怎么活着的呢？▲图源来自水印从皮影戏，走向台前最开始的时候，华阴老腔和陕西省其余诸如碗碗腔、迷胡等十几个濒临失传的戏种一样，即将湮灭最后的光亮。一手将老腔从幕后推到台前的党安华，回忆起与老腔的初见，是这样的。年的一个偶然的机会，党安华在华阴市文化馆任职，闲来无事去一个木工朋友家里修戏台，结果发现只有三个观众的现场，还上演着热闹非凡的皮影戏。他掀开幕布，想告诉师傅们，别唱了，台下已经没人了。可是幕布掀开的场景，却让他惊呆了。▲喜民班班主张喜民主唱兼月琴手如果是一场电影的一个转折画面，当时的情景应该是这样的：班主张喜民抱着月琴，仰头高歌，慷慨激昂，五个人手口并用，操纵着十几件乐器，板胡、钟铃、大锣、惊堂木、战鼓……这一刻尘俗喧嚣似乎已经远离，让整个场景为之定格的，就是这种全倾全力的激昂气势，就是老腔最为原生态的震撼。这样的艺术，找不到真正会欣赏的人太可惜。党安华觉得，这是一种从未现世的艺术形式，如果抛开皮影，单独上演，会不会打破如今的惨淡局面？一个班子，五个人，班主张喜民说了，不演皮影，这怎么行？华阴老腔唱了几辈子，都是只传男不传女，更不传外姓人家，不敢乱改！架不住几次三番的邀请，这个摇摇欲坠的戏种，最终从周边招来了两个班社，挑来了二三十人。只有一些简单的舞台编排，在乐器配置方面做了调整，唯一不变的，就还是那股子原生态的劲儿。05年，北京人艺剧团到陕西采风，为《白鹿原》寻找音乐副线，戏剧大导林兆华看了许多地方戏种，都不满意。唯独这支由陈忠实推荐的华阴老腔，吸引他连看两遍。林兆华把党安华拉到一边，给了六个字，“苍凉，苍劲，苍茫”。这六个字，用十二段老腔排出来。一年以后，话剧《白鹿原》首演，开场曲就是陈忠实作词的老腔片段《太阳圆月亮弯都在天上》。不得不说，华阴老腔此次与北京人艺的牵手是一次有益的尝试。老腔被原汁原味保留了下来，在整部话剧中有了不可或缺的位置，也创造了他们登上舞台的可能。这个时候，距离与谭维维合作，还有9年的时间。毁誉参半的老腔，是否明珠蒙尘9年，足够一个孩子从出生成长到义务教育阶段，在至关重要的9年里，华阴老腔收到的评价却是一份赞许，一份质疑，和一份诋毁。也许这是一门老艺术从即将湮灭到逆风翻盘的必经之路，但是其中种种滋味，就不是外人能体会到的了。比如有的商演团体，在华阴老腔演出的时候让二十几个身穿民族服饰的妙龄少女上台伴舞，比如要求老腔为一首流行歌曲进行开场和收尾。这还是老腔吗？难道老腔就是一杆扯起来的旗，谁都能扛着哗众取宠？党安华也曾抱着头问自己。团队里的老年人居多，他自己也早已到了退休的年龄，再这么折腾下去，真正的老腔可能会死得更快。与此同时，也有一些团体打着占便宜的主意跳了出来，开始“山寨”。90%相似的衣服，差不太多的年龄，一群根本没唱过老腔的演员扛着板凳就开始在各种商演舞台上流水似的打转。这些团体太多了，管不过来，也根本没法子管。比起这些事情，老腔传承人更
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