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??脚打鼓历史沿革临沂市的曲艺同戏曲一样有着悠久的历史。据山东省第一届曲艺会演会刊记载：“山东渔鼓即道情，原是道士念唱的曲调，从唐代末年就有，流行于济宁、临沂、济南、青岛、菏泽等地。”临沂市的曲艺人活动，据宋代《五灯会元》一书记载：“俞道婆常众参琅玡（临沂）……一日间唱莲花乐云……”俞道婆随众到琅玡（临沂）听到莲花乐是什么呢？局宋代《五灯会》中说，是宋代路歧人借以谋生的一种民间小曲。从记载不难看出，莲花落作为临沂市早期原始的曲艺演唱时有一定根据的。明末清初，山东曲阜出现了一位杰出的鼓词专家——贾凫西，他在为《澹圃恒言》写的自序中说：“……集年来诗文、对联、疏序等杂著，借高明目力削正，琅玡丁跃亢野鹤删去十之八九，评曰：诗贵婉课。”从中看出这位杰出的鼓词作家曾经请了琅玡（临沂）的丁野鹤修改他的作品。丁野鹤还曾到曲阜贾凫西家中避过难。贾凫西还是一位技艺出色的鼓书艺人，他“木皮随身，逢场作戏”（《云亭山人：木皮散客传》）“喜欢稗官鼓词”，不仅“说于街坊市肆”，而且“说于诸生塾中，说于宰官堂上，说于郞曹之署”。贾凫西这样一位艺人到紧邻曲阜的鲁南重镇琅玡说过他的鼓词就是理所当然的了。更何况他的作品还请了琅玡丁野鹤修改过呢？山东省第一届曲艺会演会刊记载：“这时既能已省文人创作鼓词出现，而且‘端坐市场，击鼓说之’，那么这种形式以及民间作品的出现，可能还要早些。所以说至晚在明末清初之际，山东境内已有大鼓形式的流传。”而我们临沂市的兰山、郯城、兰陵是我省大鼓重点流传地区，从三百年前著名鼓词艺人贾凫西与琅玡人丁野鹤的关系展开来看，不无原因。根据上述可以看出近四百年前古城琅琊街头就已有了书曲盲艺人的演出场景，并且形式多样。基本内容脚打鼓（三弦评涸）是临沂市特有的盲艺人演唱曲种，因其演唱方式独特，演员自弹自唱而又能用其双脚击打鼓、板而得名。它最初盛行于临沂市兰山、河东、罗庄三区，以后又发展到临沂市费县、莒南、沂南等县，并流传到我省的泰安、潍坊两市。初创时期脚打鼓的书目，是艺人们将自己擅长的书目移植过来的，如《陈三两爬汤》《王二英思夫》《五子寻父》等。随着演唱队伍的扩大，这些唱段已远远不能满足听众需求，艺人们就主动把其他曲种的长篇大书用来丰富脚打鼓的书目。如《杨家将》《呼家将》《大小八义》等。还有一些小的书帽小段，如《十字倒卷》《青菜段》《夫妻争灯》《锉丈夫》等。年前，基本以上述书目为主。随着社会的变革和生产建设的发展，说新书又成了脚打鼓艺人的新课题，由于听众的迫切需要，艺人们就将其他门类的小段、书目、戏曲小说移植过来。脚打鼓艺人在无文化，不能用笔记的困难情况下，采用口传、心记的苦办法进行新书段的创作。改编、演唱了《白毛女》《黄桂英代夫参军》，宣传抗日斗争的《独闯白洋淀》，宣传新婚姻法的《杨桂香结婚》等。据不完全统计，脚打鼓演唱过的书目有二十五部，书段二十八个之多。脚打鼓的说唱方法基本演唱节奏是一板一眼（2、4拍子）的规律。其方法是左脚掌控的钢板击在板上（即第一拍），右脚掌控的鼓击在眼上（即第二拍），形成重轻交替的进行。鼓有时为配合唱段的气氛，制造效果，亦有单击或连击几下，越过重轻拍击在板上。南路口的伴奏乐器为三弦或坠琴；北路口的伴奏乐器为月琴（土琵琶）。手操琴弦脚打鼓板，演唱者自身担任说唱。临沂脚打鼓有简、土、省、浅四个特点，表现在腔调上，给人以高亢、浑厚、真切朴实的感觉，充满地方民间说唱艺术的色彩，并具有一曲多用的功能。表现在唱词上是使用了农民熟悉、常用的谚语、歇后语和民间的典故。从而浅显易懂，并因此而受到农村群众的偏爱，而不像京剧的文词那样深奥文雅和过分地讲究修饰，表演者的演唱风格也有不同，如青年艺人高庆平的演唱浑厚有力，王省三幽默细腻，史关亮潇洒轻松，高福田则甜腻动听。这样就会演唱更多内容的节目，塑造出多种多样的人物形象，表达出许多不同的感情来。脚打鼓的唱腔，南路口较早的老艺人在世的尚有史关亮，他的唱腔比较旧，基本上还属脚打鼓创造者王兰义的原腔原调。而青年艺人高庆平，由于年富力强，好学肯钻研，又懂得一些诗词规律，会一些戏曲民歌小调，粗懂简谱，有一定的音乐知识，其唱腔就有许多新的变化。如高庆平唱的《贾宝玉夜探潇湘馆》，从前奏开始他就从原来的70小节伸展到小节，使用了高低两个八度的变换和闪板的奏法，并在长音符中用了弦子的颤音技巧，这就使乐曲增强了表现力。脚打鼓的唱词与渔鼓等兄弟曲种有很大的共同之处，往往是开头四句定场诗，说白一两句，紧接着就是唱词。然后是唱词、说白；说白、唱词，穿插交替，说唱自如，说和唱的句数不一定太严格，只据故事内容和说唱者的精力，长短即可。直到结束，当然，中长篇又要按照章回、篇幅和说唱的时间的约束，分成许多回目书篇等等。就唱词的基本结构有：第一，按照声韵规则写成的四、三分节的七字句。书帽《锉丈夫》中的前四句：“闲来无事上城南，遇见一个大嫂泪涟涟。你问她到底哭什么？俺找个丈夫三寸三。”第二，按照声韵规则写的三、四、三分节的规正十字句。《贾宝玉夜探潇湘馆》中的前十句：“贾宝玉潇湘馆里观分明，细打量闺阁鸾房别样精。满园内紫竹千杆排风尾，紧衬着芭蕉盆兰映梧桐。摆几盆玲珑山石围花草，东岳窗鹦鹉唤人赛金龙，房檐下抄手游廊排隔扇，光闪闪一色玻璃镶画屏。说什么刘袁误入天台路，好一似广寒宫里一般同。”第二，虽然注意了声韵字数要求，但由于故事、人物、内容和特殊效果的需要，也有不规则的，多到三十二个字的句子。《倒翻十字》中有：“一二三四五六七八九十，十九八七六五四三二一。”倒翻十字卷珠濂一个小段，一口气唱了三十二个字。脚打鼓的说唱和节目：单口相声靠一个人用嘴来说没有伴奏，四川谐剧靠一个人来演也没有伴奏，山东民间七八人台的小戏班是一个人兼着文武场面，但无力再上台参加演出。而唯有连蹬带抓的脚打鼓艺人却能一人兼着弹（拉）打。这种曲艺形式，在节省人力方面应说是受到赞许，这也是它独特的一面，所以脚打鼓四个字的基本特点不仅可以说明：简是一曲多用，土是纯朴、健康，浅是浅显易懂，而更主要的是“省”字所表现的意义。脚打鼓具有以少胜多、演唱方便、有声有势的优点，加之书目不断丰富，技艺不断熟练和提高，这种曲艺形式很容易被听众接受、欢迎和称赞。临沂三区九县，在二十世纪三十年代至四十年代，从事演唱脚打鼓的盲艺人近四十多人。可算得上是极盛时期。临沂地区的十几个县和泰安、潍坊地区境内城镇，乡下村头场院、山会，及江苏的干于、东海等地的渔埠、盐场都曾有过临沂脚打鼓的演唱活动。脚打鼓这一稀有的曲艺说唱形式从产生到传承至发展，都表现出了它的独特性和创造性。它吸收了山东大鼓、琴书及民间小调的声腔特点。流动艺人演唱地域的扩大，还随时吸收地方的语言，在不断创新发展。脚打鼓最显著的特点是它的通俗性。即为平民百姓易解喜闻乐见。具体表现在内容生活化，语言的民间化，声腔的时俗化，演出形式上的简易及节省，一人操作三样器具即可演唱一台戏。脚打鼓演唱的曲目，除有《杨家将》《呼家将》《大小八义》等武侠长篇外，也有《王二英思夫》《五子寻父》《陈三两爬堂》等儿女情长、忠奸、伦理的中篇，以及风趣诙谐的《青菜饭》《夫妻争灯》等小段书篇。随时代形式和生产建设的发展，脚打鼓还改编演唱了新书篇，如《白毛女》《杨桂香鼓词》等。脚打鼓文体上唱白相间、散韵交织、穿插交替、说唱自如。说白和唱句数步一定很严格，据故事内容和演唱者的精力，长短均可，直至结束。中长篇书目，又要章回篇幅和说唱时间的约束，设置悬念，分场分回地进行演唱。在声腔上多地大鼓的板韵于一炉，吸取多种曲艺形成的特点，不拘一格、创新发展、独树一帜、自成一体。脚打鼓的唱腔音乐，被收入全国八大集成中的《曲艺音乐集成（山东卷）》。预览时标签不可点收录于合集#个上一篇下一篇