中科白癜风恢复美丽黄皮肤 https://m.39.net/www/a_4453189.html小编之前给大家介绍了好几个地方曲艺，山东快书，天津时调和宁波走书。今天小编主要给大家介绍一下琴书。其实曲艺中的琴书，因演唱时用扬琴为主要伴奏乐器而得名。但有些地方的琴书不止用到了扬琴这一种乐器，还用到了其他的，现在让我们一起来了解一下吧。山东琴书以扬琴伴奏为主，演员操琴又演唱。后加人坠琴、筝等。山东琴书的唱腔基本唱腔有两种：凤阳歌(慢板)只有四句，垛子板(快板)为两句。尚可采用其他曲牌。垛子板(即二板)曲调轻快、活泼，善于表现愉快、激烈的情绪。在反复记号之间可以任意反复，上句落1音，下旬落2音。最后落腔为5音。山东琴书的前奏较长，起一种吸引听众、使演员进人意境的作用，其节奏较快，生动活泼，变化较自然，可以随着演员的动作、表情而变幻曲子的节奏。山东琴书的凤阳歌有两种：凤阳歌(一)曲调优美、抒情，擅长于叙述，旋律婉转动听。凤阳歌(二)通常用于女腔，更加华丽优美。节奏较慢，每句由中眼(第二拍)起，最后字落在板上。山东琴书可以较完备地表演幕小戏或一个情节较复杂的故事，既可以由一名演员演唱，也可以分为若干个角色。贵州琴书是中国贵州曲种，旧时称为“唱洋琴”、“唱曲子”、“洋琴戏”。流行于贵州省大部分城镇。据清代编修的贵州地方志书记载，唱扬琴在嘉庆、道光年间即已出现，为士大夫、文人墨客自娱的艺术，或在喜庆宴会时演明，光绪年间最盛。清未落第举子王石青最擅演唱，并能编写脚本，曾吸收费州椰子的“二簧”、“二流”唱腔和民间曲调，发展了扬琴的唱腔。民国初年在安顺、独山、黔西等地传艺，使扬琴流传于市井之间。中华人民共和国成立后，唱扬琴仍在民间以传统的坐唱形式流传，同时由专业艺人加以发展，形成了表白结合、说唱结合、走唱和坐唱结合的曲艺形式，定名为贵州琴书。贵州琴书传统为分角色坐唱形式，演唱者一般为七、八人，分担生、且、净、末、丑等角色，并分操乐器伴奏。曲词的唱与白都为代言体。音乐唱腔清丽婉转，有清板、二板、三板、杨调、苦禀、二黄、二流等7种板式唱腔，还吸收了风格相近的民歌小调[二郎梭]、[花园跑马]、[鲜花调]、[马头调]、[闹五更]等作为辅助唱腔。演唱曲词前后演奏的音乐曲牌有[八谱]、[小八谱]。伴奏乐器以扬琴为主，配以瓠胡、二胡、小三弦、月琴、小京胡、琵琶、笛、箫、竽等，击节乐器有单皮鼓、摔板、引磬(或双碰铃)。贵州琴书的传统曲本，称为弹词。曲词都为七字句或十字句，讲究韵律，文字清丽典雅，多是文人作品。故事内容取材广泛，历史题材有《列国志弹词》、《南宋志弹词》等；根据古典文学作品改编的有《西厢记弹词》、《卓文君弹词》、《红楼梦弹词》、《琵琶记弹词》等；民间传说题材有《珍珠塔弹词》、《回龙阁弹词》等。最有影响的作者是王石青，署名古筑苍压子，代表作有《二度梅》、《锦香亭》、《风月传》、《恨海》等。今天小编主要给大家介绍了两种琴书；山东琴书和贵州琴书，对曲艺中的琴书有所了解的小伙伴们肯定知道还有一个琴书也很有名，那就是安徽琴书，今天小编在这里对安徽琴书就不多说，因为下次小编要重点给大家讲解安徽琴书。时间过得总是那么快，又要到了跟大家说再见的时候了，虽然很不舍，但天下没有不散的宴席，我们下次再见了。
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